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Exposition collective « SPECTRUM » Birth of the Light

by Archi Mag

Article par : Sana Letaief

« SPECTRUM » Birth of the Light, Traversées perceptives

Du 22 au 24 mai, le B3 Studio accueille SPECTRUM : Birth of the Light, une exposition collective organisée par la commissaire Feriel BOUATTOUR BEN AMMAR. Réunissant plusieurs artistes aux univers plastiques variés, elle propose un travail sensible autour de la lumière à travers différents supports et approches contemporaines. Conçue comme une immersion perceptive, l’exposition en fait une matière, une vibration et un langage plastique.

Parmi les œuvres exposées, les peintures de Jamel CHAWKI MAHDAOUI se distinguent par la diversité de leurs supports et de leurs formes. Elles évoquent des structures cosmiques où la clarté se déploie en cercles, en rayons et en vibrations multiples. L’artiste propose ainsi une quête métaphysique entre univers, humain et temporalité.

Chez Zied LASRAM, deux visages stylisés suggèrent un lien intime et une forte connexion émotionnelle, caractéristique de son approche figurative. Ses figures fluides et célestes prolongent une atmosphère de mystère, dans une recherche où l’expression touche à l’immatériel.

Les sculptures à formes humaines de Mohamed GHASSAN semblent s’animer grâce à des socles lumineux. Le contraste entre opacité et translucidité crée une présence à la fois forte et ludique, transformant l’œuvre en une expérience presque performative, traversée par une lecture du présent.
Dans le prolongement, les figures de Walid ZOUARI s’organisent en compositions graphiques où s’accumulent visages et silhouettes, formant une foule aux accents de caricature, en tension avec le réel.

L’installation La Dame de Carthage de Mona JMAL SIALA, réalisée à partir d’un travail en pixels sur grillage, se construit par fragmentation. La variation subtile des tons de gris fait émerger une figure, dont la bouche est obstruée par une plaque translucide orange, qui filtre et dévie la circulation de la lumière à travers la trame du support.

Dans Rebellious de Najet DHABI, une silhouette féminine occupe l’espace dans une posture audacieuse. L’image met en évidence le corps féminin à travers une intensité chromatique affirmée.

Les œuvres de Nour ZARROUGUI usent d’un enchevêtrement de silhouettes féminines en mouvement, où les corps se superposent dans une dynamique continue. La palette contrastée, bleu, blanc et jaune, fait émerger la densité des figures. En revanche, Sarra SELLIMI dévoile des portraits de femmes figés et frontaux, dont la force expressive repose sur des couleurs vives qui structurent le visage.

L’installation sur un banc public, face aux tableaux représentant le bord de mer de Donia BOUATTOUR, installe un temps suspendu du regard, invitant à une observation lente et méditative.

La série Midnight de Hanen FERTANI ouvre un univers nocturne où les couleurs surgissent par éclats électriques. Abstraits mais narratifs, ces tableaux font émerger la clarté par l’intensité des émotions. En écho, les Créatures de Malek SAADALLAH explorent mutation, résistance et figures hybrides.

Les calligraphies de KOOM se déploient sur des fonds en dégradés arc-en-ciel, entre geste graphique et vibration chromatique, composant un ensemble dynamique et lumineux.

Les installations de Samia ACHOUR instaurent une logique spéculaire à travers un arrangement spatial de sphères colorées posées sur des socles miroir, générant un jeu de réflexion et de dédoublement.

Les mosaïques de verre coloré de Lydia LHOTE LAZAAR retiennent particulièrement l’attention par leurs jeux de transparence, leurs réfractions et leur richesse chromatique, en résonance directe avec la thématique de l’exposition.

L’exposition se clôt par une performance immersive dédiée à l’art numérique. Entre projections visuelles et environnement sonore, l’installation plonge les visiteurs dans un univers sensoriel où image, lumière et son se déploient dans l’espace.

Un grand mérite revient à la curatrice, qui a su réunir un ensemble d’artistes aux parcours affirmés et aux pratiques diverses, mais aussi choisir le lieu et orchestrer les œuvres avec précision. Le B3 Studio, avec ses volumes élevés et ses voûtes en berceau contemporaines, offre un cadre architectural fort. Son agencement construit de véritables dialogues entre les pièces, qui se répondent et entrent en résonance.

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